Barbara Kruger Bus

Barbara Krugers abgewickelte Bus Der Bus beförderte im November 1997 Fahrgäste von der Fifth Avenue in Midtown Manhattan bis in den Osten von Queens. Krugers charakteristische Texte und Grafiken, die sich mit dem Einfluss von Prominenten auf die Popkultur auseinandersetzen, wurden in großformatiger Vinylfolie reproduziert und bedecken die 40 Meter lange Oberseite und die Seitenwände sowie die gesamte Rückwand des Busses.

Kruger (geb. 1945 in Newark, New Jersey) setzt ihre Aneignung von Massenmedien als Teil ihres künstlerischen Prozesses fort und nutzt die damals noch relativ neue Form der Werbung, die Busbeklebung, um ihre eigenen Texte sowie verschiedene Zitate einem breiten Publikum auf der Straße zu präsentieren. Zu diesen erweiterten Aussagen gehören Krugers eigenes Zitat „Ich kaufe ein, also bin ich“, Courtney Loves „Ich will das Mädchen mit dem meisten Kuchen sein / Ich spiele es so vor, dass ich glaube, ich bin mehr als nur vorgetäuscht“, Mark Twains „Alles, was du im Leben brauchst, ist Ignoranz und Selbstvertrauen, dann ist der Erfolg sicher“ und H. G. Wells’ „Moralische Empörung ist Eifersucht mit Heiligenschein“.

Mitarbeiter, die aus ihren Fenstern in der Innenstadt auf das Dach des Busses blickten, lasen: „Schau nicht auf irgendjemanden herunter“, und Fahrer, die dem Bus folgten, lasen: „Schau mich nicht an“, „Droh mir nicht mit Liebe“, „Leg mir keine Worte in den Mund“, „Komm mir nicht zu nahe“ und schließlich: „Sei kein Idiot“.

Dies ist das vierte Projekt, das Kruger mit dem Public Art Fund in einer reichen Geschichte, die mit ihrer Teilnahme im Jahr 1983 begann Botschaften an die Öffentlichkeit auf der Spectacolor-Anzeigetafel am Times Square und beinhaltet die Wir brauchen keinen weiteren Helden Werbetafeln im Jahr 1988 und die Ohne Titel Plakatserie für Bushaltestellen aus dem Jahr 1991. Kruger's Bus Dieses Projekt wird von Beck’s im Rahmen des renommierten New York Arts Program gefördert. Es findet zeitgleich mit zwei weiteren Ausstellungen von Krugers Werken in der Mary Boone Gallery und im Canal Street Lumber Yard statt und bietet somit eine einzigartige Gelegenheit, ihre Arbeiten sowohl in einem traditionellen Galerieumfeld als auch im öffentlichen Raum von New York City zu betrachten.