Künstler gegen Apartheid Mitteilungen an die Öffentlichkeit

Die Künstlergruppe „Art Against Apartheid“ bringt ihre Botschaft der Freiheit, gestaltet von der Künstlerin Valerie Maynard (1937–2022, geb. in New York City, NY), zum Times Square. Maynards Werk ist ein direkter Aufruf zum Ende des Apartheid-Systems in Südafrika. Die Botschaft beginnt mit einer sich drehenden Erde. Anschließend erscheint das Wort „FREIHEIT“ in großen, fetten Buchstaben auf dem Globus, während von links und rechts weiterer Text auf den Bildschirm läuft. Daraufhin werden animierte schwarze Silhouetten von Männern, Frauen und Kindern gezeigt, die von rechts nach links über den Bildschirm tanzen. Wenn sich diese Figuren begegnen und ineinander verschlingen, verwandeln sie sich optisch in einen Vogelschwarm, der aus dem Bild fliegt. Die Botschaft endet, wie sie begonnen hat, mit einer sich drehenden Erde, die vom unteren Bildschirmrand auftaucht und von einer Gruppe silhouettierter Kinder aus dem Bild gehoben wird.

Das 1984 gegründete Künstlerkollektiv „Art Against Apartheid“ hatte sich zum Ziel gesetzt, die Öffentlichkeit über die Situation in Südafrika aufzuklären. Bis 1986 organisierte die Gruppe Kunstausstellungen und Vorträge über Südafrika.

MBotschaften an die Öffentlichkeit bildete einen wichtigen Bestandteil der Public Art FundDas langjährige Engagement der Galerie für medienbasierte Kunstwerke. Die von 1982 bis 1990 laufende Ausstellung präsentierte eine Reihe von Künstlerprojekten, die speziell für die Spectacolor-Leinwand am Times Square geschaffen wurden.

Wie Russell Miller von der Zeitung aus Ohio berichtet Die Toledo-Klinge Wie er in seinem Artikel vom 19. Februar 1984 erklärte, präsentierte ein anderer Künstler jeden Monat eine 30-sekündige Animation auf der Spectacolor-Lichtwand – einer 800 Quadratmeter großen Anlage mit 8,000 roten, weißen, blauen und grünen 60-Watt-Glühbirnen, die das Bild des Times Square dominierte. Der Spot wurde zwei Wochen lang mehr als 50 Mal täglich wiederholt und in eine 20-minütige Schleife computeranimierter Werbespots eingebunden.

„Jane Dickson, eine Malerin, arbeitete für Spectacolor, Inc. als Werbegrafikerin und Computerprogrammiererin, als sie vor dreieinhalb Jahren zum ersten Mal auf die Idee kam, die Leuchttafel zur Präsentation nichtkommerzieller Kunst zu verwenden.“

„Ich habe diesen Titel ausgesucht“, sagte sie. Botschaften an die Öffentlichkeit„Weil ich das Propagandapotenzial dieses Projekts für enorm hielt.“ Die Tafel, so bemerkte sie, wurde regelmäßig für „kommerzielle Propaganda“ genutzt.

„Dickson suchte Hilfe bei der Public Art Fund, eine hier ansässige Organisation, die sich der Aufgabe verschrieben hat, Kunst aus den Galerien zu holen und sie auf den Straßen und in den Parks der Stadt zu platzieren.“

Projektleiter des Public Art Fund Jessica Cusick erklärte: „Wir versuchen, Kunst zu schaffen, die zeitgemäß ist, eine Botschaft hat, visuell ausdrucksstark ist und sich mit der feinen Grenze zwischen bildender Kunst und kommerzieller Kunst auseinandersetzt.“