Josely Carvalho Mitteilungen an die Öffentlichkeit: Schildkröten-News

Neuigkeiten zu Schildkröten „Die Botschaft von Josely Carvalho ist Teil ihrer neuen Serie „Tagebuch der Bilder: Sie wird von Vögeln und Schildkröten besucht“. Laut Carvalho (geb. 1942 in São Paulo, Brasilien) geht es in diesem neuen Werk darum, „eine Art Staatlichkeit in mir selbst zu finden. … Es geht darum, Geschichte in Form meines eigenen Schildkrötenpanzers zu tragen. … Es geht um den Traum vom Fliegen. … Es geht um die Schildkröte, die ihren eigenen Panzer durch Gewässer und Savannen trägt.“ Die Kritikerin Lucy Lippard erklärt, dass „die Schildkröte, die sowohl an Land als auch im Wasser lebt, zu einer Metapher für [Carvalhos] hybride Staatlichkeit geworden ist.“

Die Botschaft beginnt mit Bildern von Händen und kopfüber hängenden Füßen, die über den Bildschirm wandern. Langsam erscheint das Bild einer kleinen Schildkröte und wächst allmählich so groß, dass sie den gesamten Bildschirm ausfüllt. Die Hände erscheinen wieder und bedecken den Panzer der Schildkröte. Parallel dazu läuft unter den Bildern ein Text, der drei für Carvalho wichtige Aspekte thematisiert. Der Text behandelt die Umweltproblematik der Schildkrötenausrottung, Carvalhos persönliche Haltung dagegen und die politische Realität der enormen Verschuldung Lateinamerikas, die „nicht einmal der Schildkrötenpanzer tragen kann“.

MBotschaften an die Öffentlichkeit bildete einen wichtigen Bestandteil der Public Art FundDas langjährige Engagement der Galerie für medienbasierte Kunstwerke. Die von 1982 bis 1990 laufende Ausstellung präsentierte eine Reihe von Künstlerprojekten, die speziell für die Spectacolor-Leinwand am Times Square geschaffen wurden.

Wie Russell Miller von der Zeitung aus Ohio berichtet Die Toledo-Klinge Wie er in seinem Artikel vom 19. Februar 1984 erklärte, präsentierte ein anderer Künstler jeden Monat eine 30-sekündige Animation auf der Spectacolor-Lichtwand – einer 800 Quadratmeter großen Anlage mit 8,000 roten, weißen, blauen und grünen 60-Watt-Glühbirnen, die das Bild des Times Square dominierte. Der Spot wurde zwei Wochen lang mehr als 50 Mal täglich wiederholt und in eine 20-minütige Schleife computeranimierter Werbespots eingebunden.

„Jane Dickson, eine Malerin, arbeitete für Spectacolor, Inc. als Werbegrafikerin und Computerprogrammiererin, als sie vor dreieinhalb Jahren zum ersten Mal auf die Idee kam, die Leuchttafel zur Präsentation nichtkommerzieller Kunst zu verwenden.“

„Ich habe diesen Titel ausgesucht“, sagte sie. Botschaften an die Öffentlichkeit„Weil ich das Propagandapotenzial dieses Projekts für enorm hielt.“ Die Tafel, so bemerkte sie, wurde regelmäßig für „kommerzielle Propaganda“ genutzt.

„Dickson suchte Hilfe bei der Public Art Fund, eine hier ansässige Organisation, die sich der Aufgabe verschrieben hat, Kunst aus den Galerien zu holen und sie auf den Straßen und in den Parks der Stadt zu platzieren.“

Projektleiter des Public Art Fund Jessica Cusick erklärte: „Wir versuchen, Kunst zu schaffen, die zeitgemäß ist, eine Botschaft hat, visuell ausdrucksstark ist und sich mit der feinen Grenze zwischen bildender Kunst und kommerzieller Kunst auseinandersetzt.“