Myrel Chernick Mitteilungen an die Öffentlichkeit: Ihnen sind die Hände gebunden.

Dir sind die Hände gebunden.Myrel Chernicks Botschaft besteht aus drei Aussagen: „Er hat seine Finger im Spiel. Sie hat alle Hände voll zu tun. Dir sind die Hände gebunden.“ Jede Aussage wird von Handabbildungen begleitet: Eine Männerhand erscheint von oben im Bild, gefolgt von einem Paar geschlossener Frauenhände, die von unten aufsteigen und sich dann in einer schalenförmigen Geste öffnen, um den letzten Satz zu enthüllen.

Chernicks Werk befasst sich häufig mit Darstellungsformen (sowohl in Bildsprache als auch in Sprache), die Annahmen über Geschlechterrollen erzeugen. Sie regt uns dazu an, die Bedeutung solcher Darstellungen zu hinterfragen, anstatt sie als gegeben hinzunehmen. Dir sind die Hände gebunden. ist ein Auszug aus Cherniks gleichnamiger Multimedia-Installation. Chernik beschrieb die Installation wie folgt:

„[Es verwendet] Bilder von Händen, männlichen und weiblichen … stereotype Darstellungen … aus Mode und Bildhauerei, sowie unsere unzähligen Klischees und gängigen Redewendungen mit dem Wort ‚Hand‘ und deren Bedeutungen. … Das Werk hinterfragt die diesen Bildern zugeschriebenen sexuellen Bedeutungen. Die Hände funktionieren auf vielen Ebenen: Sie werden zu abstrakten Formen, Fetischobjekten, Symbolen von Zerbrechlichkeit und Stärke. … Gibt es wirklich einen Unterschied zwischen männlichen und weiblichen Händen, oder liegt es nur daran, wie wir konditioniert sind, über sie nachzudenken?“

MBotschaften an die Öffentlichkeit bildete einen wichtigen Bestandteil der Public Art FundDas langjährige Engagement der Galerie für medienbasierte Kunstwerke. Die von 1982 bis 1990 laufende Ausstellung präsentierte eine Reihe von Künstlerprojekten, die speziell für die Spectacolor-Leinwand am Times Square geschaffen wurden.

Wie Russell Miller von der Zeitung aus Ohio berichtet Die Toledo-Klinge Wie er in seinem Artikel vom 19. Februar 1984 erklärte, präsentierte ein anderer Künstler jeden Monat eine 30-sekündige Animation auf der Spectacolor-Lichtwand – einer 800 Quadratmeter großen Anlage mit 8,000 roten, weißen, blauen und grünen 60-Watt-Glühbirnen, die das Bild des Times Square dominierte. Der Spot wurde zwei Wochen lang mehr als 50 Mal täglich wiederholt und in eine 20-minütige Schleife computeranimierter Werbespots eingebunden.

„Jane Dickson, eine Malerin, arbeitete für Spectacolor, Inc. als Werbegrafikerin und Computerprogrammiererin, als sie vor dreieinhalb Jahren zum ersten Mal auf die Idee kam, die Leuchttafel zur Präsentation nichtkommerzieller Kunst zu verwenden.“

„Ich habe diesen Titel ausgesucht“, sagte sie. Botschaften an die Öffentlichkeit„Weil ich das Propagandapotenzial dieses Projekts für enorm hielt.“ Die Tafel, so bemerkte sie, wurde regelmäßig für „kommerzielle Propaganda“ genutzt.

„Dickson suchte Hilfe bei der Public Art Fund, eine hier ansässige Organisation, die sich der Aufgabe verschrieben hat, Kunst aus den Galerien zu holen und sie auf den Straßen und in den Parks der Stadt zu platzieren.“

Projektleiter des Public Art Fund Jessica Cusick erklärte: „Wir versuchen, Kunst zu schaffen, die zeitgemäß ist, eine Botschaft hat, visuell ausdrucksstark ist und sich mit der feinen Grenze zwischen bildender Kunst und kommerzieller Kunst auseinandersetzt.“