Spiegelungen einer urbanen Landschaft

Die Skulpturen in Spiegelungen einer urbanen Landschaft wurden speziell für diese sechsmonatige Ausstellung entworfen.

Diese Installation wird gesponsert von Public Art Fund und die Rotunda Gallery in Zusammenarbeit mit dem Büro des Brooklyn Borough President Howard Golden, dem NYC Department of Parks & Recreation, Hon. Henry Stern, Commissioner, dem Büro des Bürgermeisters und dem New York City Department of Cultural Affairs, Materials for the Arts, mit Unterstützung des National Endowment for the Arts und des New York State Council on the Arts.

Tom Aprile, Familienzimmer mit Aussicht
Tom Aprile (1953–2010, geb. in Cleveland, Ohio) erklärte die Evolution von Familienzimmer mit Aussicht: „Diejenigen, die schon länger in New York leben, scheinen die vielen Skulpturen in ihrer Umgebung gar nicht wahrzunehmen. Die willkürliche Mischung aus Gebäuden, Schildern und Straßen und die daraus entstehenden Formen sind seit meinem Umzug aus dem Mittleren Westen vor weniger als einem Jahr zu einem wiederkehrenden Motiv in meinen Zeichnungen und Skulpturen geworden. Als ich den Walt Whitman Park zum ersten Mal sah, war ich sofort von den Büschen und Bäumen fasziniert, die sich überall im Park verteilen. Am Eingang des Parks, in der Nähe des Rotkreuzgebäudes, befindet sich eine besonders große Gruppe von Büschen, die ich in mein geplantes Werk einbeziehen wollte.“

Mein Werk verdeutlicht den Kontrast zwischen Landschaft und Stadtbild sowie zwischen privaten und öffentlichen Räumen. Inmitten einer ausgewählten Buschgruppe stehen fünf 14 bis 16 Meter hohe, typisch amerikanische Hochhäuser in verschiedenen Farben. Auf den Dächern befinden sich Möbelstücke, darunter drei Stühle, ein Sofa und ein Couchtisch. Um den Unterschied zwischen Natürlichkeit und Künstlichkeit zu betonen, habe ich die Möbel mit Kunstrasen bedeckt – so werden ihre harten Kanten durch künstliche „Natur“ abgemildert. Ich wollte dem Betrachter ein Bild von deutlich unterschiedlichen Orten vermitteln, die miteinander interagieren: Privat vs. öffentlich, Gebäude vs. Baum, Möbel vs. Gras, hart vs. weich – kurzum, die Erfahrung der ganzen Stadt an einem Ort.

Elka Gould, Herz Transplantation
Elka Goulds Herz Transplantation Es handelt sich um eine rot-blaue, aus geschweißtem Stahl gefertigte Skulptur, bestehend aus drei etwa drei Meter hohen, baumartigen Formen, die durch ein „Herz“ und Abschnitte von „Adern“ und „Arterien“ miteinander verbunden sind, welche in unregelmäßigen Abständen zwischen den „Bäumen“ zutage treten. Diese Formen suggerieren die Existenz eines riesigen, lebensspendenden Kreislaufsystems im Erdinneren. Gould platziert diese biomorphen Formen in einem unerwarteten Kontext und schafft so eine lebendige Landschaft, die an ein fortbestehendes natürliches Leben in einer von künstlichen Mitteln aufrechterhaltenen Stadtlandschaft erinnert.

Ed Rothfarb, Athos
Athos Das Werk von Ed Rothfarb (geb. 1950) ist eine großflächige, dreiwandige Konstruktion aus Beton und Stahlbeton, die an einen höhlenartigen Berg erinnert. Die geometrische, flächige Struktur weist Elemente der ostorthodoxen Ikonographie auf, in der naturalistische Formen in der Kunst als geometrische Ideale und nicht als gegenständliche Darstellungen ausgedrückt werden.