Pawel Althamer, Huma Bhabha, Aaron Curry, Thomas Houseago, Matthew Monahan, Rebecca Warren Statuenhaft

Der Begriff „statuesk“ suggeriert Attribute klassischer Schönheit, Eleganz und Proportion. Die Statue galt einst als Inbegriff künstlerischer Form. Heute ist die klassische Statue jedoch ein historischer Stil, der an eine vergangene Epoche erinnert. Diese Ausstellung mit aktuellen Werken von sechs internationalen Künstlern wirft die Frage auf, was es bedeutet, dass eine zeitgenössische Skulptur einer Statue ähnelt. Wie greifen heutige Künstler auf diese Tradition zurück und interpretieren sie neu?

Mit Paweł Althamer (geb. 1967, Warschau, Polen), Huma Bhabha (geb. 1962, Karachi, Pakistan), Aaron Curry (geb. 1972, San Antonio, TX), Thomas Houseago (geb. 1972, Leeds, England), Matthew Monahan (geb. 1972, Eureka, CA) und Rebecca Warren (geb. 1965, London, England), Statuenhaft Diese Ausstellung vereint erstmals diese Bildhauer als Gruppe. Trotz ihrer höchst individuellen Stile treten auch Gemeinsamkeiten zutage. Sie signalisiert ein wiedererwachtes Interesse an der menschlichen Figur unter jungen Bildhauern. Gleichzeitig arbeitet keiner der Künstler naturalistisch; sie ziehen es vor, die Figur zu referenzieren, anstatt sie abzubilden. Sie verwenden oft Materialien monumentaler Skulpturen wie Bronze, bewahren dabei aber einen Hauch von Spontaneität und sogar Zerbrechlichkeit. Ihre figurativen Formen entstehen in Handarbeit, anstatt von lebenden Modellen gegossen oder der Popkultur entlehnt zu sein. Weder realistische Porträts noch traditionelle Denkmäler, verkörpern diese Skulpturen die Welten von Mythos, Traum und Fantasie. Ihre künstlerischen Referenzen reichen von altägyptischer und afrikanischer Skulptur bis hin zu Werken von Michelangelo, Rodin und Picasso. Mal kolossal, mal komplex, mal schillernd, mal konfrontativ – ihre Wirkung ist unmittelbar und verleiht einem der traditionellsten Sujets der Kunst neues Ausdruckspotenzial und zeitgenössische Relevanz.

Statuenhaft wird von Nicholas Baume kuratiert.

Pawel Althamer
Paweł Althamer und die Nowolipie-Gruppe
Sylwia, 2010.
Aluminium
10 ½' x 4' x 3'
Ausgabe 1 von 3
Mit freundlicher Genehmigung der Rubell Family Collection, Miami

Paweł Althamer wurde 1967 in Warschau, Polen, geboren. Er absolvierte die Akademie der Bildenden Künste in Warschau, wo er im Fachbereich Bildhauerei studierte. 2004 erhielt Althamer den Vincent-van-Gogh-Biennale-Preis des Stedelijk Museums in Amsterdam. Zu seinen Einzelausstellungen zählen: Einer von vielen, Fondazione Nicola Trussardi, Mailand (2007); Schwarzmarkt, neugerriemschneider, Berlin (2007); und Im Centre Pompidou, Espace 315, Centre Pompidou, Paris (2006). Althamer wird von der Foksal Gallery Foundation, Warschau, Polen, und der Galerie neugerriemschneider, Berlin, vertreten. Er lebt und arbeitet in Warschau, Polen.

Huma Bhabha
Der Orientalist, 2007.
Bronze
41 x 33 x 70 inches
Betonfundament: 2 Fuß hoch x 3 Fuß 3 Zoll x 3 Fuß 11 Zoll
Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers und Salon 94, New York

Huma Bhabha wurde 1962 in Karatschi, Pakistan, geboren. Sie erhielt 1985 ihren Bachelor of Fine Arts (BFA) von der Rhode Island School of Design in Providence und 1989 ihren Master of Fine Arts (MFA) von der Columbia University in New York. 2008 wurde sie vom Aldrich Contemporary Art Museum in Ridgefield, Connecticut, mit dem Emerging Artist Award ausgezeichnet. Bhabha hatte Einzelausstellungen bei Grimm Fine Art, Amsterdam (2009); Galerie Nathalie Obadia, Paris (2009); und Salon 94, New York (2007). Zu ihren Gruppenausstellungen zählen die Whitney Biennale 2010 im Whitney Museum of American Art, New York; Jede Revolution ist ein Würfelspiel., Paula Cooper Gallery, New York (2009); und Nach der Natur, New Museum, New York (2008). Sie wird von Salon 94, New York, vertreten und lebt und arbeitet derzeit in Poughkeepsie, NY.

Aaron Curry
Horned Head Trip (liegend), 2010.
Pulverbeschichtetes Aluminium
111 x 112 x 80 inches
Mit freundlicher Genehmigung einer Privatsammlung

Gelber Vogeljunge, 2010.
Pulverbeschichtetes Aluminium
114 x 97 x 60 inches
Mit freundlicher Genehmigung von Ruth und Jacob Bloom

Großes Rosa, 2010.
Pulverbeschichtetes Aluminium
105 x 102 x 62 inches
Mit freundlicher Genehmigung von Il Giardino dei Lauri, mit freundlicher Genehmigung von Kim Heirston Art Advisory LLC

Aaron Curry wurde 1972 in San Antonio, Texas, geboren. Er erhielt seinen BFA vom School of the Art Institute of Chicago im Jahr 2002 und seinen MFA vom Art Center College of Design in Pasadena im Jahr 2005. Seine Einzelausstellungen fanden in der David Kordansky Gallery, Los Angeles (2009) statt; Hammer-Projekt: Aaron Curry, Hammer Museum, Los Angeles (2008–9); und Aaron Curry: Schlechte Dimension, Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea, Bergamo, Italien (2009). Seine Werke wurden auch in Gruppenausstellungen gezeigt, darunter Alexander Calder: Form, Balance, FreudeMuseum für zeitgenössische Kunst, Chicago (2010); Betteln, leihen und stehlenRubell Family Collection, Miami (2009–10); und Zweite NatureDie Valentine-Adelson-Sammlung im Hammer Museum, Los Angeles (2009). Curry wird von der Michael Werner Gallery, New York, und der David Kordansky Gallery, Los Angeles, vertreten. Er lebt und arbeitet in Los Angeles.

Thomas Houseago
Ohne Titel (Roter Mann), 2008.
Bronze
156 x 60 x 48 inches
Betonfundament: 1' x 7' x 5'
Mit freundlicher Genehmigung von Toni und Daniel Holtz

Ohne Titel (Klumpige Figur), 2009.
Bronze
101 x 39 x 55 inches
Stahlsockel: 1.5 x 48 x 72 Zoll
Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers und der Michael Werner Gallery, New York

Ohne Titel (Ausladender Oktopusmann), 2009.
Bronze, Auflage von 3
101 x 84 x 60 inches
Stahlsockel: 1 x 60 x 96 Zoll
Mit freundlicher Genehmigung einer Privatsammlung

Thomas Houseago wurde 1972 in Leeds, England, geboren und lebt und arbeitet derzeit in Los Angeles. Er studierte am Jacob Kramer Foundation College in Leeds (1991) und erwarb seinen Bachelor-Abschluss an der St. Martin’s School of Art in London (1994). Zu seinen Einzelausstellungen zählen: Thomas Houseago, Contemporary Fine Arts, Berlin (2009); Thomas Houseago: Ode, Galleria Zero, Mailand (2009); und Herald St, London (2008). Er hat auch an Gruppenausstellungen teilgenommen, darunter die Whitney Biennale 2010, Whitney Museum of American Art, New York; Betteln, leihen und stehlen, Die Rubell-Familiensammlung, Miami (2009); und Konstruieren und Auflösen, Galerie Sabine Knust, München (2009). Houseago wird von der Michael Werner Gallery, New York, vertreten.

Matthew Monahan
Nationenbauer, 2010.
Bronze
107 x 62 x 27 inches
Betonfundament: 1 Fuß hoch x 3 Fuß x 3 Fuß
Mit freundlicher Genehmigung von Ruth und Jacob Bloom

Matthew Monahan wurde 1972 in Eureka, Kalifornien, geboren. Er schloss sein Studium der Bildenden Kunst 1994 an der Cooper Union School of Art in New York mit einem Bachelor of Fine Arts (BFA) ab. Er hatte Einzelausstellungen in der Modern Art Gallery, London (2009), der Anton Kern Gallery, New York (2008) und dem Los Angeles Museum of Contemporary Art (2007). Zu seinen Gruppenausstellungen zählen: Leben auf dem Mars: 55. Carnegie International, Carnegie Museum, Pittsburgh (2008); Unmonumental: Das Objekt im 21. Jahrhundert, New Museum, New York (2007); und die Whitney Biennale 2006, Whitney Museum of American Art, New York. Monahan wird von der Anton Kern Gallery, New York, vertreten und lebt und arbeitet derzeit in Los Angeles.

Rebecca Warren
Großes Betondenkmal des 20. Jahrhunderts, 2007.
Bronze
Abbildung: 70 7/8 x 74 3/4 x 27 1/2 Zoll
Sockel: 39 ¾ x 77 ¾ x 31 3/8 Zoll
Mit freundlicher Genehmigung der Matthew Marks Gallery, New York, und Maureen Paley, London

Rebecca Warren wurde 1965 in London geboren. Sie erwarb 1991 ihren Bachelor-Abschluss am Goldsmiths College der Universität London und 1993 ihren Master-Abschluss am Chelsea College of Art, ebenfalls in London. Von 1993 bis 94 war Warren Artist-in-Residence an der Ruskin School of Drawing and Fine Art der Universität Oxford. 2008 wurde sie für den Vincent-van-Gogh-Biennale-Preis des Stedelijk Museums Amsterdam und 2006 für den Turner-Preis der Tate Britain in London nominiert. Sie hatte Einzelausstellungen in der Matthew Marks Gallery, New York (2009), der Serpentine Gallery, London (2009) und der Galerie Max Hetzler, Berlin (2007). Zu ihren Gruppenausstellungen zählen: GeordnetTate Britain, London (2009); Marsmuseum für irdische KunstBarbican Art Gallery, London (2008); und Unmonumental: Das Objekt im 21. Jahrhundert, New Museum, New York (2007). Warren wird von der Matthew Marks Gallery, New York, und Maureen Paley, London, vertreten. Sie lebt und arbeitet derzeit in London.