Tauba Auerbach Strömungstrennung

Strömungstrennung Es handelt sich um ein Auftragswerk der in New York lebenden Künstlerin Tauba Auerbach (geb. 1981 in San Francisco, Kalifornien), die das historische Feuerlöschboot umgestaltet. John J. Harvey in ein modernes „Dazzle Ship“. Die ursprünglichen Dazzle-Muster, die der britische Maler Norman Wilkinson während des Ersten Weltkriegs erfand, wurden auf Schiffe gemalt, um deren Formen optisch zu verzerren und so feindliche U-Boote bei der Verfolgung von Entfernung, Richtung und Geschwindigkeit zu verwirren. Mit ihren geometrischen Formen waren die Dazzle-Muster stark von der Tiertarnung und avantgardistischen Strömungen wie Kubismus, Futurismus und Vorticismus beeinflusst. Tausende von Schiffen wurden in Großbritannien und den USA, darunter auch in New York City auf der Brooklyn Navy Yard, mit Dazzle-Mustern versehen.

Auerbach ist bekannt für ihre malerischen Experimente, bei denen sie oft mit verschiedenen Techniken spielt, um Wahrnehmung und Dreidimensionalität zu erforschen. Ihr Dazzle-Design ist von der Strömungslehre und den Formen der Kielwasser inspiriert, die Objekte beim Durchqueren des Wassers hinterlassen. Auerbach entwickelte ihr Design für die Bootsoberfläche durch Marmorieren von Papier. Dabei schwebten die Farben auf einem Flüssigkeitsbad, und durch Kämmen der Oberfläche entstanden verschiedene Kielwassermuster, die sie anschließend auf Papier übertrug. Das Feuerlöschboot trägt außerdem eine Flagge, die die Strömungsablösung – das Phänomen, bei dem sich Flüssigkeitsbereiche im Kielwasser rückwärts bewegen und Wirbel bilden – veranschaulicht. Indem sie die Bewegung und das Verhalten des Wassers in das Design einbezieht, verweist Auerbach sowohl auf die Fortbewegung des Feuerlöschboots im Wasser als auch auf die Wasserströmung im Schiffsrumpf selbst.

Das Jahr 2018 markiert den hundertsten Jahrestag des Endes des Ersten Weltkriegs. Strömungstrennung Der Film verknüpft auf kunstvolle Weise die Begriffe Innovation, Technologie und Abstraktion und lädt uns gleichzeitig dazu ein, uns an diesen verheerenden Weltkrieg zu erinnern.

Tauba Auerbach: Strömungsablösung wird kuratiert von Public Art Fund Emma Enderby, stellvertretende Kuratorin.

@PublicArtFund #FlowSeparation #DazzleShip

Strömungstrennung wird in Zusammenarbeit mit anderen in Auftrag gegeben von Public Art Fund, New Yorks führender Veranstalter dynamischer Kunst im öffentlichen Raum, die kostenlos zugänglich ist, und 14-18 NOW, das britische Kunstprogramm zum 100. Jahrestag des Ersten Weltkriegs. Seit 2014 hat die Londoner Organisation vier „Dazzle Ships“ in ganz Großbritannien in Auftrag gegeben. Auerbachs „Dazzle Ship“ ist das erste in den USA stationierte Schiff und das letzte der Reihe vor dem 100. Jahrestag des Endes des Ersten Weltkriegs am 11. November 2018.

Präsentierender Sponsor: Bloomberg Philanthropien

Ausstellungszeitraum: 1. Juli 2018 – 1. Juni 2019
Das schwimmende Kunstwerk kann bis zum 1. Juni 2019 rund um die Uhr vom Land aus besichtigt werden. Der beste Aussichtspunkt ist der angrenzende Pier 64.

Dockstandorte:
1. Juli bis 23. September 2018: Brooklyn Bridge Park Pier 6
24. September 2018 – 1. Juni 2019: Pier 66a im Hudson River Park

Bootsfahrten (14. Juli bis 7. Oktober):
Die Bootsfahrten finden vom 14. Juli bis 7. Oktober 2018 an den meisten Samstagen und Sonntagen statt (siehe Fahrplan unten) und dauern 45–60 Minuten. Start- und Zielpunkt ist jeweils derselbe. Jede Fahrt bietet Platz für 75 Personen. Tickets sind ab Mitte Juni kostenlos auf PublicArtFund.org und Fireboat.org erhältlich. Die Plätze werden in der Reihenfolge des Eingangs vergeben.

Samstags
Bootsfahrten: 4:30–5:30 Uhr und 6:00–7:00 Uhr

Sonntags
Bootsfahrten: 12:00–1:00 Uhr und 1:30–2:30 Uhr

Tauba Auerbach (geb. 1981 in San Francisco, Kalifornien) hat international in Einzelausstellungen wie beispielsweise … ausgestellt. Das neue beidhändige Universum (2014) am Institute of Contemporary Arts, London, und Tetrachromat (2011), die in der Bergen Kunsthall in Norwegen eröffnet wurde und anschließend in der Malmö Konsthall in Schweden sowie im Wiels Contemporary Art Center in Brüssel gezeigt wurde. Ihre Arbeiten wurden außerdem in einer Reihe bedeutender Museumsausstellungen gezeigt, insbesondere in EINLEITUNG: Tauba Auerbach und Éliane Radigue im MOCA Cleveland (2018); Gegenseitiges Ergebnis: Tauba Auerbach + Charlotte Posenenske im Indipendenza Studio, Rom, Italien (2015); DEKORUM: Teppiche und Wandteppiche von Künstlern im Musée d'Art Moderne, Paris (2014–15); Lebensecht im Walker Art Center, Minneapolis (2012); Die Disziplinlosigkeit der Malerei in der Tate St. Ives, Cornwall, England (2011–12); auf der Whitney Biennale 2010 im Whitney Museum of American Art, New York; Großraum New York im MoMA PS1, New York (2010); und Jünger als Jesus im New Museum, New York (2009). 2011 erhielt sie das Smithsonian Artist Research Fellowship Award. Sie erwarb 2003 einen Bachelor of Arts in Bildender Kunst an der Stanford University. Auerbach wird von der Paula Cooper Gallery, New York, vertreten.

Das historische Feuerlöschboot John J. Harvey Das 1931 in Dienst gestellte Boot diente bis zu seiner Außerdienststellung 1994 im New Yorker Hafen. Am 11. September 2001 erlangte es nationale Bedeutung, als die Besatzung 80 Stunden lang Wasser pumpte und Menschen aus Lower Manhattan evakuierte. Heute wird das Feuerlöschboot von einer gemeinnützigen Organisation betreut, die das Bewusstsein für die Bedeutung historischer Schiffe schärft, der Öffentlichkeit Zugang zum Hafen und Schulungen in neuen Fertigkeiten ermöglicht und gleichzeitig ein wichtiges Stück New Yorker Geschichte bewahrt. John J. Harvey spielten im Ersten Weltkrieg eine entscheidende Rolle, da sie dazu dienten, Marineschiffe, darunter auch geblendete Schiffe, aus dem New Yorker Hafen zu lotsen. Um Auerbachs neuen Auftrag zu erfüllen, wurde die Außenfläche von John J. Harvey Das Feuerlöschboot wird restauriert, wobei jahrzehntelang abgeplatzte Farbe und Rost entfernt und es mit mehreren Schichten frischer Farbe neu gestrichen wird, um seine Langlebigkeit für die kommenden Jahrzehnte zu gewährleisten. Nach der Ausstellung wird das Feuerlöschboot in seiner ursprünglichen, historischen Farbgebung wiederhergestellt.

Die im Ersten Weltkrieg entwickelte Dazzle-Tarnung (in den USA auch als Razzle Dazzle bekannt) wurde auf Tausende von Schiffen in Großbritannien und den USA aufgetragen. Ihre Entwicklung wird dem britischen Marinemaler Norman Wilkinson zugeschrieben, der 1917 behauptete, dass das Bemalen von Schiffen mit geometrischen Formen in kontrastierenden Farben – die sich unterbrechen und durchdringen – es feindlichen Schiffen erschweren würde, sie anzuvisieren. Inspiriert von Tier-Tarnung und Avantgarde-Bewegungen wie Kubismus, Futurismus und Vorticismus, diente die Dazzle-Tarnung – anders als die traditionelle Tarnung – dazu, Schiffe zu verwirren und zu desorientieren, anstatt sie zu verbergen.

Dazzle beschränkte sich nicht auf einen Stil, sondern war eine Strategie, die Tausende verschiedener Designs hervorbrachte – vom weit verbreiteten „Zebra“-Muster bis hin zu experimentellen Entwürfen wie dem „Watson-Norfolk“-Muster. Im New Yorker Hafen wurden diese mit Dazzle-Technik bemalten Schiffe von Journalisten als „kubistische Gemälde“, „ein Albtraum für Futuristen“ und „ein schwimmendes Kunstmuseum“ beschrieben.

Als die Dazzle-Tarnung eingeführt wurde, wurden in den aktivsten Phasen durchschnittlich 8 Schiffe pro Tag versenkt – was zu den über 37 Millionen Menschenleben beitrug, die im vierjährigen Weltkrieg verloren gingen.

Entfernungsmesser

Die auf deutschen U-Booten im Krieg eingesetzten Entfernungsmesser waren manuelle optische Mechanismen zur Zielentfernungsmessung. Der Bediener justierte das Gerät, bis die beiden Bildhälften des Ziels übereinander lagen und ein vollständiges Bild ergaben. Die Blendung durch ihre zersplitterten und sich wiederholenden Muster erschwerte die Ausrichtung der beiden Hälften und führte selbst bei korrekter Ausrichtung zu einem verwirrenden Bild. Dadurch war es schwierig, Entfernung, Richtung und Geschwindigkeit des anvisierten Schiffes zu berechnen.

Zeitgenössische Dazzle-Schiffe

Die von 14-18 NOW und der Liverpool Biennale gemeinsam in Auftrag gegebene und von Bloomberg Philanthropies unterstützte Reihe zeitgenössischer Dazzle-Ship-Projekte hat bereits in London (Tobian Rehberger), Liverpool (Carlos Cruz-Diez und Sir Peter Blake) und Edinburgh (Ciara Philips) über 13 Millionen Menschen begeistert. Auerbachs Dazzle-Ship ist das erste in den USA stationierte Schiff und das letzte der Reihe vor dem 100. Jahrestag des Endes des Ersten Weltkriegs am 11. November 2018.

Weitere Informationen zur Dazzle-Ship-Serie finden Sie unter [Link einfügen]. www.1418now.org.uk.