Thomas Houseago Masken (Pentagon)

Sechs Wochen lang im Frühjahr 2015 wurde Thomas Houseagos neues Auftragswerk realisiert. Masken (Pentagon)Die Installation „City“ auf der Rockefeller Plaza besteht aus fünf großen, skulpturalen Masken, die einen fünfeckigen Raum bilden, den Besucher betreten können. Von innen betrachtet, bilden die Augen der Masken Fenster, die Ausblicke auf die Landschaft und die Wolkenkratzer von Midtown Manhattan freigeben. Thomas Houseago: Masken (Pentagon) Der Eintritt ist frei. Die Ausstellung ist vom 28. April bis 12. Juni 2015 im Rockefeller Center zwischen der 49. und 50. Straße zu sehen. Veranstalter ist [Name des Veranstalters einfügen]. Public Art Fund und Tishman Speyer.

Speziell für diesen Platz entworfen, Masken (Pentagon) Das Werk besteht aus fünf Masken mit einer Höhe von etwa 14 bis 16 Metern, von denen jede eine andere Herangehensweise an die stilisierte Darstellung des menschlichen Gesichts widerspiegelt – von klar erkennbar bis hin zu stark abstrahiert. Die monumentalen, vertikal stehenden Elemente, deren Kanten an Schlüsselstellen miteinander verbunden sind, bringen Houseagos markante Bildhauersprache in einen Dialog mit dem öffentlichen Raum und der architektonischen Dimension. Jedes der kolossalen Gesichter blickt auf die umgebende Stadtlandschaft, und die Zwischenräume werden zu „Türen“, die Zugang zu einem inneren „Raum“ gewähren.

Die fünf Masken, die aus Ton in hochfestem Kunstgips gegossen wurden, stehen auf einem gestuften Sockel aus massiven, unbehandelten Redwood-Balken. Die Rückseite jedes Skulpturenelements offenbart die Konstruktionsweise des Künstlers: ein gitterartiges Gerüst aus Armierungsstahl, eingelegt mit Hanf und Gips. Die so entstandene fünfeckige Form erinnert an einen archaischen Tempel, dessen rituelle Funktion im Laufe der Zeit verloren gegangen ist.

Houseago schafft monumentale, oft figurative Skulpturen, die klassische und modernistische Bezüge und Techniken vereinen. Mit einem Gespür für Handwerkskunst verwendet er Materialien von geschnitztem Holz, Ton, Gips und Bronze bis hin zu Stahlstangen, Beton und Jute, um Werke zu schaffen, die bewusst Spuren ihrer Entstehung offenbaren. Masken (Pentagon)Flache Flächen wie Wangen oder Stirn grenzen an differenzierte Gesichtszüge wie Augenbrauen oder Nase und erzeugen so ein Wechselspiel zwischen flachen und dreidimensionalen Elementen. Die Hand des Künstlers – sowie die Fußabdrücke seiner jungen Tochter – sind auf vielen der gegossenen Oberflächen sichtbar, während die grob behauene Rückseite jedes Gesichts Metallelemente aufweist, die die Masken miteinander verbinden. Diese abstrakten und doch ikonischen Gesichter rufen eine instinktive Reaktion hervor und vermitteln sowohl ein elementares Gefühl von Macht als auch eine offene Verletzlichkeit.

Thomas Houseago: Masken (Pentagon) wird von Nicholas Baume kuratiert.

Thomas Houseago (geb. 1972 in Leeds, England) lebt und arbeitet in Los Angeles. Zu seinen Einzelausstellungen gehören: Als ich eines Morgens ausging im Storm King Art Center, Mountainville, New York (2013); Thomas Houseago: Schreitende Figur/Stehende Figur in der Galleria Borghese, Rom (2013); Wo die wilden Kerle wohnen und Thomas Houseago: Hermaphrodit im Sainsbury Centre for the Visual Arts, Norwich, England (2012); Die Welt gehört dir im Palazzo Grassi, Venedig (2011); Der Rhythmus der Show im Inverleith House, Edinburgh (2011); Was ist runtergegangen bei Modern Art Oxford, England (2010, anschließend im Ashmolean Museum, Oxford, England; Museum Abteiberg, Mönchengladbach, Deutschland; und Centre International d'Art et du Paysage de l'Ile de Vassivière, Frankreich, bis 2011); und Das Künstlermuseum im MOCA, Los Angeles (2010). Seine Arbeiten wurden auch in der Whitney Biennale 2010 im Whitney Museum of Art, New York, gezeigt. Public Art FundGruppenausstellung Statuenhaft im selben Jahr im City Hall Park. Er erwarb 1994 seinen Bachelor-Abschluss am Central Saint Martins College of Art in London und studierte von 1994 bis 96 an den De Ateliers in Amsterdam. Houseago wird von der Gagosian Gallery, Hauser + Wirth und der Xavier Hufkens Gallery vertreten.