Public Art Fund Vorträge: Thaddeus Mosley
6: 30-7: 30pm
Frederick P. Rose Auditorium
41 Cooper Sq, New York, NY 10008
Seien Sie dabei bei einem Gespräch zwischen Künstlern Thaddeus Mosley , Public Art Fund Hilfskuratorin Jenée-Daria Strand während sie diskutieren Die Erde berührenMosleys erste öffentliche Kunstausstellung in New York City ist bis November 2025 im City Hall Park zu sehen. Die Ausstellung umfasst acht Bronzen, die kürzlich nach Holzskulpturen gegossen wurden, die Mosley zwischen 1996 und 2021 geschaffen hat.
Mit 99 Jahren widmet sich Mosley seit über sechs Jahrzehnten der Erforschung des Ausdruckspotenzials natürlicher Materialien. Sein intuitiver Prozess verwandelt gefälltes Holz in abstrakte Reflexionen über Natur, Körper und Geografie. In diesem Gespräch wird Mosley den konzeptionellen Rahmen hinter seinen Werken erläutern. Die Erde berühren, seine improvisatorische Studiopraxis und die Art und Weise, wie sein lebenslanges Engagement mit Form und Material eines der bedeutendsten Werke der zeitgenössischen Bildhauerei geprägt hat.
Nehmen Sie persönlich an der Veranstaltung im Frederick P. Rose Auditorium der Cooper Union teil. Eine Anmeldung ist erforderlich, und die Plätze sind begrenzt. Die Sitzplätze werden in der Reihenfolge des Eintreffens vergeben, daher bitten wir Sie, frühzeitig zu erscheinen. Ihre Anmeldung garantiert keinen Sitzplatz. Einlassschluss ist um 6:45 Uhr.
Einfache Anwendung: Senden Sie eine E-Mail an Gabriela López Dena, stellvertretende Kuratorin für öffentliche Praxis, unter glopez@publicartfund.org Bei Fragen und Wünschen zur Barrierefreiheit senden Sie uns bitte bis zum 3. Oktober alle Informationen zu benötigten Dienstleistungen oder Anpassungen, um Ihre Teilnahme an diesem Programm zu unterstützen, einschließlich Gebärdensprachdolmetschung, Hörgeräten und Simultanübersetzung.
Bild:
Thaddeus Mosley
Region in Suspendierung 2020; Benin-Strebe, 2020.
Bronze
Foto: Nicholas Knight, mit freundlicher Genehmigung von Public Art Fund, NY.
Präsentiert von Public Art Fund als Teil von Thaddeus Mosley: Touching the Earth im City Hall Park, New York City, 3. Juni bis 16. November 2025.
Über den Künstler
Thaddeus Mosley (geb. 1926 in New Castle, Pennsylvania) schafft monumentale Skulpturen aus Altholz aus den Wäldern Pennsylvanias. Mit nichts weiter als Meißel und Messlehre, um die Integrität des ursprünglichen Stammes zu bewahren, formt Mosley Holz – vorwiegend einheimische Harthölzer Pennsylvanias wie Kirsche und Walnuss – zu biomorphen Gebilden. Durch direktes Schnitzen reagieren die Spuren des Künstlers auf die natürlichen Abstufungen der Materialoberfläche und artikulieren sie neu. Beeinflusst von Künstlern wie Isamu Noguchi und Constantin Brâncuși sowie den Werken von Bamum, Dogon, Baoulé, Senufo, Dan und Mossi aus seiner persönlichen Sammlung, greifen Mosleys „skulpturale Improvisationen“, wie er sie nennt, auch auf die modernistischen Traditionen des Jazz zurück. „Man kann nur dann etwas wirklich erreichen, wenn man nicht so sehr nach einer Vorlage arbeitet. Das ist auch die Essenz guten Jazz“, sagt er über seine Methode. Mosley lebt in Pittsburgh.
Mosleys Werk wurde in institutionellen Einzelausstellungen im Nasher Sculpture Center, Dallas (2023); bei Art + Practice, Los Angeles (2022); und im Baltimore Museum of Art, Maryland (2021) sowie in Gruppenausstellungen unter anderem in der Bergen Kunsthall, Norwegen (2022); an der Harvard Business School, Boston (2020); bei Sculpture Milwaukee, Minnesota (2020); im Carnegie Museum of Art, Pittsburgh (2018); und in der Mattress Factory, Pittsburgh (2009) präsentiert. Seine Skulpturen befinden sich in den Sammlungen des Art Institute of Chicago, Illinois; des Baltimore Museum of Art, Maryland; des Brooklyn Museum, New York City; des Carnegie Museum of Art, Pittsburgh; des Colby College Museum of Art, Waterville, Maine; des Solomon R. Guggenheim Museum, New York City; des High Museum of Art, Atlanta; und des Whitney Museum of American Art, New York City.
Über uns Public Art Fund Gespräche
Public Art Fund Die in Zusammenarbeit mit der Cooper Union organisierten Talks bringen herausragende zeitgenössische Künstler mit einem breiten Publikum zusammen und fördern den Dialog über künstlerische Praktiken und Kunst im öffentlichen Raum. Die Talks-Reihe präsentiert international renommierte Künstler, die Einblicke in ihren künstlerischen Schaffensprozess und dessen persönliche, soziale und kulturelle Kontexte geben. Die zentralen Werte des kreativen Ausdrucks und des demokratischen Zugangs zu Kultur und Bildung werden von beiden Seiten geteilt. Public Art Fund Die Cooper Union und die Universität sind Teil dieser fortlaufenden Zusammenarbeit. Um die Vorträge einem möglichst breiten und vielfältigen Publikum zugänglich zu machen, sind sie kostenlos.