Vortrag: Monika Sosnowska

Monika Sosnowskas ortsspezifische Interventionen und großformatigen Skulpturen nutzen Maßstab, optische Täuschung und bestehende architektonische Formen, um unsere Wahrnehmungen und Erwartungen an architektonischen Raum in Frage zu stellen. Seit mehr als zehn Jahren schafft sie immer komplexere Installationen, darunter eine Reihe von Türen, die immer kleiner werden, bis die Betrachter nicht mehr hindurchgehen können (Eingang, Skulpturenzentrum, 2003); ein maßstabsgetreues Modell eines kommunistischen Wohnblocks, das für den polnischen Pavillon der Biennale von Venedig zusammengefaltet wurde (1:1, 2007); und eine Außentreppe, wie sie in Polens sozialistischen Wohnsiedlungen zu finden war, überdimensioniert, verdreht und ins Nichts führend (TreppeDüsseldorf, 2010).

Vorträge im Herbst 2012 an der New School: Zwischen Kunst und Architektur
Die gebaute Umwelt ist seit langem eine Inspirationsquelle für zeitgenössische Künstler. Von Gordon Matta-Clarks Eingriffen in verlassene Gebäude bis hin zu Doris Salcedos ortsspezifischen Interventionen und Dan Grahams PavillonsKünstler haben die Architektur als Mittel genutzt, um die Öffentlichkeit einzubeziehen. In diesem Herbst Public Art Fund Die Reihe präsentiert Vorträge einer neuen Generation von Künstlern, deren Werk die gebaute Umwelt sowohl als Ausgangspunkt als auch als Inspirationsquelle nutzt. Ausgehend von Elementen der Architektur- und Designgeschichte – darunter Moderne, Brutalismus und sogar Do-it-yourself-Bauweise – thematisieren diese Künstler die psychologische, soziale und kulturelle Bedeutung des urbanen Raums.

Public Art Fund Die Vorträge an der New School werden von der Public Art Fund in Zusammenarbeit mit dem Vera List Center for Art and Politics an der New School.

Dieses Programm wird durch den New York State Council on the Arts mit Unterstützung von Gouverneur Andrew Cuomo und der New York State Legislature ermöglicht.