Vorträge: Frühjahr 2003

TThomas Hirschhorn
3/25/2003
Thomas Hirschhorn (geb. 1957 in Bern, Schweiz) schafft Skulpturen und Installationen, die sich auf ein breites Spektrum politischer, akademischer und sozialer Disziplinen beziehen. Bekannt für die Verwendung von Rohmaterialien wie Klebeband, Pappe, Sperrholz, Alufolie und philosophischen Manuskripten, kreiert Hirschhorn sorgfältig inszenierte Tableaus, die das Zeitalter der Globalisierung und des Konsumexzesses kritisieren.

In vielen seiner Arbeiten beschäftigt sich Hirschhorn mit Machtstrukturen und Ordnungssystemen, sowohl im allegorischen als auch im wörtlichen Sinne. Kürzlich verwandelte er Barbara Gladstones Galerie in New York in ein Labyrinth aus Packband, bestehend aus Höhlen und Nischen. HöhlenmenschDer Raum war verschlungen und kreisförmig angelegt und bot Artefakte und Informationssymbole wie Poster, Bücherregale und „Gedankenbomben“ in Versandhülsen. In Anlehnung an die berüchtigten Untergrundnetzwerke von Al-Qaida sowie die Höhlenmalereien von Lascaux entwarf Hirschhorn einen primitiven Raum voller Werkzeuge zur Entdeckung.

In diesem Vortrag teilt Hirschhorn seine Gedanken zum Zustand der zeitgenössischen Kunst und Kultur mit.

Takashi Murakami
4/15/2003
Taucht man in die Welt von Takashi Murakami (geb. 1962 in Tokio, Japan) ein, entdeckt man eine Fülle fröhlicher Blumen, tanzender Pilze und sich windender Girlanden. Charakteristisch für Murakamis Kunstwerke sind die horizontale Ausrichtung, leuchtende Acrylmuster und der flache silberne Hintergrund. Sie schöpfen aus einem breiten Spektrum an Quellen, darunter auch japanische Kunst. Nihon-ga Gemälde des 19. Jahrhunderts, Andy Warhols Factory, Walt Disney-Animationen und die Filme von Steven Spielberg.

Murakamis Wandmalereien, Skulpturen und großformatigen Installationen machen nur einen Bruchteil seiner umfassenden Bemühungen aus, Hochkultur und Massenmarkt zu verbinden. 1995 gründete er die Hiropon Factory in Asaka, Saitama, eine Werkstatt, in der er mit Unterstützung junger Künstlerassistenten seine zahlreichen Werke fertigt. Neben seinen eigenen Arbeiten fördert die Factory die Karrieren aufstrebender Künstler und beherbergt einen Souvenirladen, der T-Shirts, Puppen, Poster, Schlüsselanhänger, Uhren und vieles mehr anbietet. Die Hiropon Factory revolutionierte traditionelle Kunstproduktionsmethoden, indem sie sich als Studio verstand, das Kultur statt Objekte produziert.

Diesen September Public Art Fund arbeitet mit Takashi Murakami zusammen, um das Rockefeller Center in New York in eine spektakuläre, pilzgefüllte Fantasiewelt zu verwandeln. Am 15. April wird Murakami über dieses Projekt sowie über vergangene und zukünftige Aufträge sprechen.

Vanessa Beecroft
5/13/2003
Vanessa Beecroft (geb. 1969 in Genua, Italien) inszeniert fesselnde Performances, in denen sie nackte Modelle oder Offiziere mit kunstinteressierten Zuschauergruppen kontrastiert. Ihre Werke haben internationale Anerkennung für ihre gewagte Präsentation und die kritische Auseinandersetzung mit unserer voyeuristischen Kultur und unserer Bildbesessenheit erhalten. Während viele ihre Performances als bloßen Schockversuch abtun, steht Beecroft in der Tradition feministischer Künstlerinnen wie Carolee Schneemann und Hannah Wilke, die mit ihren Körpern und persönlichen Geschichten Tabus der Rolle der Frau in der Gesellschaft hinterfragen. Beecrofts Arbeiten untersuchen die äußeren Merkmale des weiblichen Körpers als zentralen Fokus in Geschichte, Kunst und Mode. Anstatt den Akt zu zensieren, stellen Beecrofts lebendige Porträts ihn zur Schau und kehren das traditionelle Scham- und Schuldgefühl, das mit Nacktheit verbunden ist, um, indem sie es dem Betrachter zuschreiben, der mit einem Meer von Brüsten, Beinen und Gesichtern konfrontiert wird.

Public Art Fund Gespräche werden organisiert von der Public Art Fund in Zusammenarbeit mit dem Vera List Center for Art and Politics an der New School.